舞会注意事项务实版

女生可以考虑拒绝某些邀舞,罗列一下:
首先,是不干净卫生的,或异味太大的。于男生而言,要注意个人卫生,衣着不需华丽,可以朴素或休闲,但一定要干净。
其次,是跳舞时,感觉行为不当的,或者说似乎猥琐的。女生要特别留意,因为任何舞会上都难免混进行为猥琐者。
再次,是跳舞风格特别不匹配的,好比一个女生跳法非常传统,那么她和欢乐哥起舞时可能很不适应。当然想尝试一下也是可以的。
女生和陌生人跳舞时,第一曲请使用开式握持,也即左手虎口掐住男生右胳膊三角肌下沿,这表示我是新手,或我们先开式试试看。
我们这边学的握持,相比而言往往轻松舒适,因为我们推崇轻松休闲。但是传统舞者,有可能搂得比较紧,此刻女生如果不习惯的话可以按前面的开式方法处理。

男生注意事项:
一、对于男生而言,首先要做的,是保持身形挺拔,握持轻松,从此不可能被认为猥琐。
二、男生的右手是起保护作用,也即平时状态下没有搂紧这样的用力,只有女生由于旋转而分离时有阻挡作用,换句话说,男女距离的远近要吻合女生的意愿。
三、容易出汗的男生,请携带一方毛巾,以及两套内衣,中途出汗较多时可以更换清洗。

女生的注意事项:
首先,如果男生跳得不好,记得微笑鼓励,因为舞蹈只是一部分,社交,或者说友善的扩散是更重要的一部分。
其次,女生学会判别友善,不必受传统的条条框框所限制,包括一,有时候眼神邀请无法做到,如果男生直接上前邀请,请根据情况判断对方是否友善。包括二,女生可以主动眼神邀请男生。
再次,每个地方都不同,所以在舞会礼仪上要入乡随俗。有的舞会比较传统,礼仪严格,就严格遵守。如果某些舞会很轻松,你太严肃,别人会觉得怪异。
再次,女生由于任何原因拒绝男生,尽可能注意方式方法。如果由于体力原因拒绝了对方,一个很好的方法,是下一次主动邀请对方。

其实最根本的一点,是把舞会理解为友善的交流,所以要把握好自己的友善度。如果对方行为不轨,请收缩自己的友善度,让对方下次不再来。如果仅仅因为体力或风格原因拒绝对方,一定要扩大自己的友善度。这样既可以防止被骚扰,又可以保护并鼓励朋友的友善。

Advertisements

我来写一个昨晚教课的小结吧,关键词:等待、舞步记忆与扩展

昨晚首先给新老同学练习了ocho,希望大家明白,这个舞步值得新老同学练习很长的时间。看似简单,其实里面很多细节,并且后续很多舞步都和这个ocho相关,所以即便对老同学也极有练习价值。此外,也推荐男生练习。

附带强调一下,舞蹈往往更多的是一个练功过程,小部分是一个知识学习过程。再附带说下,初中级阶段,女生练习的重点是后退、ocho、boleo,以及跟随男生,女生基本上不太需要记忆舞步。

昨晚第二个重点是舞蹈中的“等待”。其实等待在很多种舞蹈里面都有,但显然阿根廷探戈里面的等待最多并最丰富。

一般而言,“等待”有两层含义,其一是等待自己想跳的节拍,其二是,等待并非死等,而是一个酝酿情绪和交流情绪的过程,所以人的运动可能停了,但是舞蹈本身并未停止。或者说,这里的停止也是舞蹈的一个部分。

至于什么是自己想跳的舞步,这个是因人而异,因景而异的,无所谓对错。可以等待下一个乐句的开始,也可以等待当前乐句的结束,或等待下一组节拍,等等。

但是留意,舞蹈中的“等待”并非是任意的。男舞者必须用身体语言向女舞者暗示,并且被等待的节拍不能太超出女舞者的想象,比如比较不容易和女舞者共同等待一个中间节拍。

昨晚课程的最后是提高级舞步的学习,并给男生介绍了舞步记忆的方法,也即,类似背英语单词,不要一个个分开记忆,而要找出各个单词之间的衍生或对比关系,这样记住一个单词后即可联想出很多单词。舞步的记忆也是一样的,我们要知道哪些是基础舞步,在此基础上可以扩展出哪些舞步来,特别是,要根据运动空间来联想,这样很快可以记忆很多舞步,在舞会时别人会觉得你舞步丰富多彩,实际上你仅仅记忆了几个简单的基础舞步。

希望以上总结于各位同学有帮助。

熟悉阿根廷探戈音乐的过程

以下是我根据个人经历建议的阿根廷探戈音乐熟悉过程
注意人人不同,而且我水平很有限,故仅供大家参考,误导莫怪

注意,面向的人群是很少舞蹈音乐经验的朋友
所以,第一步不是听懂阿根廷探戈这种舞蹈的音乐
而是培养跨越舞种的通用的舞蹈音乐的节奏感
并且知道4拍和8拍、音乐起伏、用力放松等等概念
这就是为什么我们这边的音乐练习总是从milonga和vals音乐开始
而不是从tango音乐开始
因为前两者可以顺便帮新人积累这个音乐节奏基础
直接从tango音乐开始则新人往往一头雾水

如果你的节奏感足够听懂国标舞或salsa舞音乐
并且还能按8拍来区分乐句的话
那么你可以直接听tango音乐

03 Silueta Portena.mp3
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913164.htm?source=1
增强节奏感和乐句感

09 Milonga Sentimental 1.mp3
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913166.htm?source=1
增强变化的节奏感和乐句感

42 [Tango]Tango To Evora.mp3
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913180.htm?source=1
增强变化的节奏感和乐句感

24 [Vals]1Pablo music-Algred De Angelis-Grandes Del Tango 20 – Algred De Angelis–14 Pobre Flor.m4a
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913187.htm?source=1
之前的音乐还有点接近于国标舞或salsa舞,现在开始就不同了
节奏感和乐句感开始隐藏在叙事的旋律之中,但还是非常强,并且固定简单,容易辨识

29 [tango]Canaro Francisco -17 Retintin.mp3
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913176.htm?source=1
节奏感和乐句感隐藏在叙事的旋律之中,开始听旋律和氛围

14 [tango]09 – El ingeniero.mp3
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913171.htm?source=1
节奏感和乐句感隐藏在叙事的旋律之中,开始听旋律和氛围

41 [Tango]Francisco Canaro – Poema.mp3
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913179.htm?source=1
乐句变化没有规则,一半的节奏很弱而快,并不适合用来踩,强烈的氛围主导音乐
所以舞步要表现强节奏外更重要的是表现氛围
要设法使得舞步和氛围相关,就要调节心情,用心情去跟随音乐,让舞步发自内心心情
容易听,并不容易跳

Bajofondo Tango Club [Mar Dulce] – 11 Borges Y Paraguay.mp3
http://www.kuaipan.cn/file/id_139144265941913183.htm?source=1
比较清晰的多乐器听力练习
鼓点经常很强,钢琴(可能)很弱,但钢琴表现旋律,且比鼓点更吸引耳朵
舞者总是在这两种乐器之间切换,跳最吸引自己的乐器
不同于传统tango音乐,这种现代tango音乐给了舞者极大的空间
包括音乐的延伸,更强的鼓点,更强烈的凝重和流畅对比
可谓tango的新生

探戈与夫妻

之一:你跳得再炫都没用,除非她跳得跟你一样炫。你的第一使命,是帮她跳得炫。她不炫目,你再炫目也是一个零。

之二:别以为探戈就是紧紧拥抱如胶似漆。有些时候,记得给她一个私人空间,一个自由世界。有适当的分,才有最好的合。你不给她自由,你们两人都得不到自由。

之三:女人,有最炽热的火焰,但深锁内心,千层冰封。音乐,是唯一通途,音乐,是唯一节拍,男人,请跟随音乐,一点一点,解开冰封。

之四:我跟随你好了,至于音乐,我不用懂。不,你一定得懂。他在音乐大海里沉浸起伏,他想要的,是一起驾驭音乐的红颜知己。读不懂他的心,你就无法与他同呼吸,共命运。

之五:我尽全力,我也无法在所有细微处引领你,但你不用迷惑,你听,我们周围洋溢的音乐,那是我们共同的指引,我无法告诉你的,音乐会告诉你。

之六:两个人在一起,最重要的不是两个人都伟大,都强大,而是两个人都宽容。所以,秀你强大缤纷舞步外,记得秀你的宽容恩爱。

之七:你以为我们一起在迈舞步?不,我只是被音乐撩动,向你倾述心潮。我只想跟你同呼吸,共情感,舞步?我早已忘记。

之八:舞蹈就是述说,丰富胜过优雅,丰富胜过完美。人生亦是如此。

之九:一场舞,一出戏,请多愁善感,请悲欢离合,请天真无邪,请泪眼汪汪。

我们探戈课程的内容及其解释

1,讲解音乐的节奏、旋律、乐句、氛围,结合呼吸、用力、情感表达。
(1)聆听音乐,并被打动。我们认为这个内心过程是最重要的,同时最容易被忽略。
(2)用被打动的情感驱动肢体。

2,芭蕾形体练习。
(1)虽然是大众的社交舞,但是舞蹈基本功是个极大帮助。

3,探戈基本功,包括开式及闭式跳法的用力练习。
(1)开式和闭式的用力方法略有差异,最好都学。
(2)包括探戈特有腰和髋关节的放松。
(3)包括男生对女生肢体的感知。

4,探求舞蹈原理。
(1)吻合舞蹈原理就可以保证舞蹈是美好的。

5,指明目的,让学员个性化安排舞步。
(1)每个学员都有自己的特性,吻合自己才是最好的,而不是越标准越好。

6,鼓励学员发掘内心,跳出内心,这些重于外在舞步。
(1)一场舞,一出戏,丰富的内心过程能让我们从舞蹈中获得最多。
(2)当我们找到内心自我之后,我们的舞蹈就是最好的自我释放。

7,鼓励学员接触并包容多种风格和理念,最后形成自己的风格。
(1)各种风格,各有奥妙,放低心态,谦虚学习。

8,鼓励学员怀疑一切,包括任何常识、大师。
(1)鼓励独立思考,而不是人云亦云去吻合常识或大师。

社交舞中的引带容错

我们一般描述社交舞的引带跟随准则是:男生引带、女生移动。深入点,我们发现应该是:男生引带、女生移动、男生跟随女生的移动。

这是因为,无论男生的引带怎么清晰,由于水平和背景的不同,女生对此的理解总有偏差,这是正常人类行为,必须容纳,所以男生必须估计到女生的反应会在某个范围之内,男生需要跟随女生的任何反应,最终使得两人到达满意的相对位置。

再深入点,我们发现应该是:男生顺着女生惯性进行引带,女生移动、男生跟随女生的移动。这是因为,如果男生的引带是突然的,或逆女生的惯性,则女生往往不能很好地反应,会感到不适,自然接下来的移动也不会好。

可见,男生的引带不能是天马行空,而要受到女生当前状态的约束。于女生而言,要尽量去理解男生的引带信号,并做出比较吻合男生原意的反应,而不能太过离谱,否则男生后面想配合想跟随也做不到。

扩展一下,舞蹈中对音乐的理解也是如此。

音乐本身是客观的,但是不同人可以有不同的理解,进而做出不同的演绎。

在社交舞中,男生会理解音乐,并设法将对音乐的理解及演绎方式告诉女生。当然不是用嘴巴,而是用身体语言。

女生在跳舞时,大部分指引信号来自男生的引带,但还有不少的指引信号来自音乐。

而女生自然也会对音乐有自己的理解,因此,实际上女生对音乐的理解必须非常深,也即她还要理解男生对音乐的理解,然后她才能顺从男生的音乐理解并进行舞蹈。

假设男生在听到音乐之后,对音乐的理解吻合常规,或偏离不大,那么女生很容易就能理解男生对音乐的理解,如果男生对音乐的理解太过奇异,离常规太远,则女生可能无法想象,感到迷惑,很难进行舞蹈。

不过,这里有另一个问题。如果男生对音乐的理解很独特,虽已经背离常规,但是女生也能理解,那么此刻可能给女生很非常新奇的感受,这就是件非一般的好事了。所以从某个角度上讲,歧义或背离是值得的冒险,有可能带给我们新世界。

我为什么喜欢自由休闲风格的阿根廷探戈

曾有朋友问我,为何你的跳法,或你们推广的跳法跟北京多数爱好者的跳法不同呢?这里解释一下。

~~~~~~~~ 先说一下我的风格及其认识 ~~~~~~~~~~~

我 学阿根廷探戈的过程是,从07年开始,一直上各种大师课直到2012年,基本上我学习的老师跟其他人没有区别。其中有一位老师的风格跟其他人大相径庭,其 他老师则和传统沙龙风格多少接近。此外有一位老师思路很开放,给了我很深的印象。由于老师都相同,所以按理我应该跟其他人一样风格地跳舞了。

先整理一下,有哪些东西影响了我。

其 一,在学习阿根廷探戈之前,我学习过摩登舞、拉丁舞、中式交谊舞、salsa舞,转了好几年之后到达了阿根廷探戈。前面舞蹈中的salsa舞给了我一种理 念,即这类交际舞是用来玩的,“玩”是最根本目标,而不是“跳得标准”。salsa舞给我的第二个深刻印象是,注重个性化。同样的纽约风格salsa,我 们可以看到各种个性化舞蹈风格,各种不同的得瑟,差异明显。

其二,我看过多次中式交谊舞比赛,我看到某些选手姿态标准正规,但是脸无表情,过眼就忘。我还看到某些选手姿态差点,但是他们发自内心满脸的笑容让我始终难忘。这让我深刻明白在“跳得标准”之外还有一个更重要的东西,那就是“内心过程”。

其三,我喜欢一些单人舞蹈,其中一些舞蹈,特别是街舞和现代舞给了我这样的感觉:放松偷懒、自然顺畅、回归自我。背后的理念有,1,人与人不同,表达的方式也不同,2,抛开表面的仪式和程序,把有限的力气用在表现核心情感上。

“玩、个性化、内心、放松、自我”,这些理念都比较叛逆传统,但想通之后却发现,这些理念最返璞归真,最接近人性,所打破的,却是各种正统威严礼仪。

我在学习阿根廷探戈时,欣喜地发现自己有很大的空间来应用这些理念,这正是我喜欢阿根廷探戈的原因,也是我为何跳得跟其他人有差异。

这里只说最一眼可见的,就是我经常开式握持,也即大部分时间两人仅仅是手臂接触,双方有充分的自由空间,比较类似中式交谊舞。我觉得这个姿态非常舒服自然。

其次,我仅仅根据舞蹈的需求来进一步紧密接触,或者更为分开。比如想深情拥抱的时候,或者需要保护女生的时候,我会紧密靠近女生,形成闭式握持,反之,则尽量给女生自由舒适空间。

甚至,如果不需要,我认为男生的左手可以放下来,右手可以轻接触,甚至不接触女生。

在有了这些自由空间之后,我立刻发现我的探戈世界大为不同。

第一个不同,是我发现了一个巨大的创意空间,也即我可以根据立体空间和时间来编排出新舞步,可能是在各种视频上从未见过的。

其次,舞蹈的编排也变得非常自由,可以非常流畅,并有明显的分合及动静对比,这正是极好的舞蹈原理运用,由此舞蹈的可观赏性大大增加。

再次,由于空间巨大,故非常容易个性化自己的舞蹈风格。好比你有了更大的画板,更多的彩笔,你可以画出更多你自己的图画,并与其他人非常不同。你可以各种放松、舒适和慵懒,也可以各种激情、紧张、碰撞。

我在想,这样的个性化有什么不好呢?所以我肯定地选择了这种看似叛逆,实则抒发自我、回归自然的自我风格。虽跟其他人不同,但何必同?我很欣慰自己能够追随内心,做我自己。

进一步,不仅舞蹈风格,包括探戈文化礼仪,我也一样是自由休闲的态度,而不喜欢各种威严的条条框框。我深信轻松快乐地享用探戈才最不辜负这种伟大的舞蹈。

~~~~~~~~ 再说说正宗与旁门歪道 ~~~~~~~~~~~

也有朋友担心,我按自己的不正宗风格去教新人可能对新人不好。谢谢朋友的关心,但我觉得不是这样。

这里所言“正宗”风格,是指在北京或亚洲非常流行的传统沙龙风格,这种风格非常庄重优雅,两人往往比较紧密的拥抱连接。我不排斥任何风格,有时候我也会这样跳,不过偏少,或对方只能这样跳。

首先来说,所谓的“正宗”并不重要,适合我们,并且让我们感到happy,感到舞蹈的快乐,这才是最重要的。

其次来说,舞蹈总在变化发展中,这个“正宗”就很难定义,哪个阶段、哪个地方的探戈叫“正宗”?翻看维基百科的阿根廷探戈一页,在最前面即有说明,即这种舞蹈演变出多种风格,并且这种舞蹈非常依赖于创新性。

再次,象我一样自由休闲跳法的也非稀奇,我常碰到来自欧美的舞者和我一样自由休闲。在北京这样自由休闲的确很少,这也是事实。

再 次,不遵循“正宗”并非就是乱跳一气。在跳舞多年后,我发现舞蹈有“表达得自然舒畅”和“表达得不够自然舒畅”之分,区别在于舞蹈过程是否吻合了一些舞蹈 原理,这些原理包括“欲左先右、动静分明、分合交替”,包括“用力及流动的顺畅”,包括“以情带舞、内心过程”和“音乐、情绪、呼吸一体”,还包括“情节 构造”等等。能把这些原理做好,自然能让我们都感到舒畅和happy,我认为这就是很好的舞蹈了,各种流于形式的教条并不紧要。

再次,这 种自由休闲的风格具有最好的适应力。既能和欧美类似休闲风格共舞,也一样能跟闭式跳法的北京朋友共舞,并无任何不妥,这就很好了。反之,仅仅习惯闭式跳法 的朋友会稍难适应开式跳法。记得第一次有人说我的风格不同是一位从加拿大回来的朋友,她很好奇为什么北京都是闭式跳法,还好有我可以例外。

最后,在这种自由休闲思路下最容易塑造你自己的个性化风格,我认为这正是阿根廷探戈最伟大的地方之一。我喜欢新人接触各种风格,最后塑造出属于自己的独特的风格,而不是一大堆人看上去都一个模子倒出来的。

如果要说这种风格有什么不好,我能想到的:
一是,不随目前北京的主流。不过我相信跟随自己而不必随主流正是阿根廷探戈最根本的精神之一。
二是,可能不适合参加传统风格的比赛。不过我个人建议大家尝试一下发掘内心,跟随内心,在舞蹈中表现自我,你会惊讶于其中的欢乐与自我满足,我深信这才是舞蹈的最大价值。

反省自己的不足,以及走过的弯路,我在教新人阿根廷探戈的时候,一般是这样:
第一,首先会声明我的风格有别于传统风格。
第二,在广泛意义上讲解音乐的节奏、旋律、乐句、氛围等等,这些跨越舞种,更跨越风格。同步结合音乐、呼吸、用力、情感表达。
第三,引入形体练习,这些跨越舞种。
第四,探戈基本功大体上来自以前的大师课,但补充了开式跳法的用力练习。
第五,和传统风格重叠的舞步会略有区别,但区别不大。
第六,探求舞步背后的舞蹈原理,其后可以举一反三,还贯通于其他舞蹈。
第七,用目的来指引动作。也即指明目的,尽量让学员自行组织动作来表现。人与人不同,动作也会不同,这里正是塑造学员个性化的好机会。
第八,舞蹈应该发自内心,鼓励学员发掘内心,跳出内心,这远远重于外在舞步的精妙。
第九,鼓励学员多跟其他学习机构不同风格的朋友老师学习交流,感知不同的风格和理念,越多样化越好,最后形成自己的风格。
第十,鼓励学员怀疑一切,包括任何常识、大师。
以上这些,我相信足够了。以后我们还会调整补充,使得学员充分接触各种风格。

如果有朋友只想坚守传统沙龙风格跳法,我完全理解,传统必是沉淀与精炼,自有其不可替代的价值,在北京的很多机构都能提供非常好的培训。

不过,我相信世界需要多样化,我相信总有那么一些人有特立独行和追随自我的勇气。